Animacja stop-motion dla Wojciecha Hoffmana

Zrealizowaliśmy artystyczną animację stop-motion dla Wojciecha Hoffmana, łącząc zaawansowane modelowanie 3D z fizycznym drukiem modeli. Projekt objął pełną oprawę wizualną – od kreacji brand hero po przygotowanie sekwencji wydruków do fotografii poklatkowej. Skupiliśmy się na przełożeniu ekspresji muzyki rockowej na unikatową formę wizualną opartą na technologii CGI.

Dlaczego animacja poklatkowa była kluczowa dla projektu?

Animacja poklatkowa była kluczowa, ponieważ pozwoliła na stworzenie osobistego i ekspresyjnego świata wizualnego, który podkreśla charakter rockowych kompozycji artysty. Wojciech Hoffman to uznany polski gitarzysta, który poszukiwał nowatorskich środków wyrazu dla swojej twórczości. Naszym zadaniem było zaprojektowanie sekwencji animacyjnej, w której każda klatka ruchu staje się fizycznym obiektem.

Zrealizowaliśmy konkretne założenia artystyczne:

• Opracowaliśmy postać brand hero, która ucieleśnia energię gitarowych brzmień.
• Zaprojektowaliśmy otoczenie 3D spójne z muzycznym klimatem lat 80.
• Zintegrowaliśmy proces cyfrowego modelowania z analogowym etapem zdjęciowym.

Jako studio VFX przejęliśmy odpowiedzialność za pełny pipeline produkcyjny. Zapewniliśmy płynne przejście od cyfrowych projektów do stabilnych modeli gotowych do fotografowania klatka po klatce.

Jak zrealizowaliśmy pipeline CGI i druk 3D?

Proces produkcji objął projektowanie postaci, precyzyjne modelowanie 3D oraz przygotowanie setek unikatowych modeli do wydruku. Wykorzystaliśmy projektowanie graficzne do stworzenia stylizowanych bohaterów, których sylwetki reagują na dynamikę utworów Hoffmana.

Jak przebiegała animacja klatkowa i rigging?

Za animację odpowiadali specjaliści CGI, którzy przygotowali każdą klatkę jako osobną pozę modelu, co wymagało 100% precyzji w deformacji bryły. Rigging postaci został zaprojektowany tak, aby umożliwić powtarzalne generowanie figur do druku przy zachowaniu stabilności konstrukcyjnej modeli.

W tym etapie wykonaliśmy następujące zadania:

• Skonfigurowaliśmy zaawansowane systemy kontroli ruchu w programie Maya.
• Przetestowaliśmy każdą pozę pod kątem czytelności w kadrze fotograficznym.
• Wyeliminowaliśmy błędy techniczne, które mogłyby uniemożliwić fizyczny wydruk postaci.

Dzięki wysokiej precyzji riggingu, finalna animacja postaci zachowała płynność, pomimo jej materialnego, poklatkowego charakteru.

Jak zintegrowaliśmy CGI z postprodukcją?

Integracja polegała na złożeniu tysięcy fotografii fizycznych modeli w spójną sekwencję filmową w programie Adobe After Effects. Wykorzystaliśmy procesy cyfrowe, aby nadać analogowym zdjęciom ostateczny, filmowy szlif.

Nasze działania w postprodukcji objęły:

• Wykonanie korekcji barwnej podkreślającej artystyczny styl projektu.
• Złożenie sekwencji zdjęć w płynny ruch o quasi-organicznym charakterze.
• Dodanie subtelnych efektów wizualnych wzmacniających przekaz muzyczny.

Co zyskał artysta dzięki animacji 3D?

Realizacja zbudowała unikatowy wizerunek Wojciecha Hoffmana jako twórcy poszukującego nowoczesnych form ekspresji. Artystyczna animacja 3D stała się rozpoznawalnym rozszerzeniem tożsamości muzyka, zwiększając atrakcyjność jego przekazu w mediach społecznościowych.

Główne korzyści z projektu:

• Stworzenie oryginalnej oprawy wizualnej wyróżniającej artystę na scenie rockowej.
• Wzmocnienie obecności w kanałach wideo poprzez niestandardową formę stop-motion.
• Budowa spójnego świata wizualnego wokół nowych kompozycji gitarowych.

Jakie technologie wsparły produkcję CGI?

Do produkcji wykorzystaliśmy zaawansowany stack technologiczny, pozwalający na połączenie świata cyfrowego z fizycznym drukiem.

• 3ds Max – wykorzystaliśmy do modelowania szczegółowych brył postaci i elementów otoczenia.
• Maya – posłużyła jako główne narzędzie do riggingu i generowania sekwencji poz do druku.
• Adobe After Effects – zastosowaliśmy do compositingu zdjęć i finalnej korekcji barwnej.
• Druk 3D – umożliwił materializację cyfrowych klatek animacji in formie fizycznych modeli.
• Eksport modeli – każdy plik sprawdziliśmy pod kątem grubości ścianek i stabilności konstrukcji.

Zespół projektowy

Projekt zrealizował zespół specjalistów Alchemiq, dbając o artystyczny i techniczny poziom każdej klatki animacji.

• Project Manager – Łukasz Świerczyński
• 3D Artists – Łukasz Gdaniec, Łukasz Walichnowski, Kris Rusinek, Krzysztof Marcinowski
• 3D Animators – Kris Rusinek, Krzysztof Marcinowski, Łukasz Walichnowski
• Rigging – Krzysztof Marcinowski

Zrealizowaliśmy kompletną oprawę wizualną, która łączy cyfrową precyzję z analogowym charakterem stop-motion. Jeśli chcesz stworzyć unikatowy film dla swojej marki lub projektu artystycznego, przygotujemy dla Ciebie dedykowaną produkcję CGI.